Miércoles de cierre: microreseñas de la semana del 23/8/23

Hay mucho que cubrir los miércoles. Deberíamos saberlo, ya que colectivamente leemos una cantidad increíble de cómics. Incluso con un gran personal de revisión, es difícil llegar a todo. Con eso en mente, volvemos con el miércoles de cierre, donde analizamos algunos de los libros que nos perdimos en lo que fue otra gran semana de cómics.

Vamos a empezar esta fiesta.

Dark Knights of Steel #12Escrito por Tom TaylorIlustrado por Yasmine PutriColoreado por Arif PriantoCon letras de Wes AbbottRevisado por Gregory Ellner

Conseguir un buen final para una saga puede resultar complicado. Se puede desarrollar significativamente, sólo para fracasar en el último segundo. Con doce números y contenido adicional adicional, “Dark Knights of Steel” parece alcanzar el punto ideal de una historia muy interesante de Elseworld en la Tierra-118, y “Dark Knights of Steel” #12, aparentemente la conclusión, mantiene el aterrizaje. . Si bien algunas historias más nuevas del universo alternativo han tenido finales apresurados, Tom Taylor usa lo que tiene y presiona para lograr el final de esta historia en particular de una manera muy satisfactoria y divertida que es fiel a los temas generales de la historia. Además, Taylor deja mucho espacio para más historias en el futuro para estos personajes.

La obra de arte de Yasmine Putri es aparentemente tan hermosa como siempre, lo que hace que las escenas de guerra cuasi medieval se vean muy bien y hace que el uso de superpoderes y extraterrestres encajen perfectamente de todos modos. La emoción es palpable independientemente de la distancia del espectador, incluyendo todo, desde la ira y la determinación hasta la vergüenza y la alegría. Putri incluso utiliza personajes sin ninguna expresión facial a través del lenguaje corporal para mostrar sus reacciones, lo que la convierte en una pieza general muy convincente.

Los colores de Arif Prianto enfatizan todo el arduo trabajo de los demás, trabajo que se une gracias a su experto uso de los tonos. La fría oscuridad del hielo surge tanto como el reconfortante calor de la llama, y ​​la luz parece bailar a través de los rasgos de los personajes para mejorar sus estados emocionales o dar una sensación de calma dependiendo de la situación.

Veredicto final: 7.5 – Una historia se cierra con un final satisfactorio en este capítulo final de “Dark Knights of Steel”.

Jean Grey #1Escrito por Louise SimonsonIlustrado por Bernard ChangColoreado por Marcelo MaioloCon letras de Ariana Maher de VCRevisado por Alexander Manzo

“Jean Grey” continúa la tendencia de personajes familiares de X-Men que recorren un camino oscuro y siniestro después de Hellfire durante este capítulo de Fall of X. Louise Simonson utiliza la antigua pregunta del camino "¿Qué pasaría si pudieras matar a Hitler?" haciendo que Jean retroceda en el tiempo con su conocimiento del futuro, y trata de evitar los errores del pasado sólo para crear un mundo más confuso. camino o un nuevo villano en ascenso. Simonson tampoco pierde el tiempo cuando la primera misión de los X-men es contra Magneto, y Jean no pierde el tiempo no solo para limpiar su mente y ponerlo en un estado comatoso, sino también para cambiar la percepción de los humanos que observan. los márgenes. Una vez que la mente de Magneto regresa, gracias a Xavier, quien ofrece diferentes métodos para cambiar de opinión, el lector puede darse cuenta de que las cosas se están descarrilando. El subtítulo del número, "Mind Maze", ofrece el contexto adecuado para el final porque, después de la explosión de Phoenix, se siente como si se estuviera preparando para intentar reiniciar las cosas nuevamente, similar a lo que hizo Moira hace un tiempo. Otra nota positiva es que este número se siente como una ligera sensación derivada porque cualquiera que lo haya elegido al azar podría disfrutarlo sin ninguna información previa.

La obra de arte de Bernard Chang en este número se basa en la realidad en términos de diseño. Aún así, puede mostrar su creatividad con los ataques psíquicos de Jean, los láseres de Cyclops y especialmente las llamas de cuando Jean entra en modo Fénix al final. Otro elemento vital es la capacidad de mostrar y traducir las emociones de los personajes, específicamente de Jean. El lector puede seguir desde el momento en que aterriza por primera vez "en el tiempo" y tiene este deseo esperanzador y con los ojos abiertos hasta este estado mental oscurecido y dilatado de que nadie se interpondrá en su camino. La transformación no es repentina y, a medida que avanza el problema y Xavier, Magneto e incluso su equipo la desafían, se siente más aislada y llena de rabia. Las elecciones de color de Marcelo Maiolo mantienen la fluidez y la transición de Jean, pero el factor clave es que hay un tono oscuro en todo el tema. Todo el equipo creativo tiene la misma sensación de que el lector se pregunte si esto sucedió en realidad al final del número.

Veredicto final: 8.0: es una opción fácil para cualquiera que esté leyendo o no la línea actual de libros X en los que suceden muchas cosas en un libro de tamaño estándar.

The Schlub #1Escrito por Ryan Stegman y Kenny PorterIlustrado por Tyrell CannonColoreado por Mark SpicerLetras de John J. HillRevisado por Quinn Tassin

Es atrevido abrir un cómic original declarando que su protagonista "apesta". Roger ni siquiera apesta en la forma dinámica, se esfuerza lo más que puede, pero es un dentista mediocre, depende demasiado de su ex esposa y parece que no puede tomar el control de su vida. Todo el mundo conoce a un tipo así y es raro que sea el centro de una historia. “The Schlub” #1 va un paso más allá al hacer que cambie de cuerpo con el superhéroe Cirrus, la persona principal que mantiene seguro el planeta en este universo.

Es una excelente pieza para mostrar no decir cuando Roger recoge un objeto misterioso mientras Cirrus y su némesis, Wyrm, pelean en la oficina de Roger y simplemente presionan un botón grande. Nos han dicho que apesta y lo hemos visto ser un perdedor, pero ese momento es un escrito brillante que nos dice todo lo que necesitamos saber sobre cuánto pensamiento y cuidado usa Roger en su vida diaria. La forma imprudente en que termina la pelea después del cambio de cuerpo y elige disfrutar de la fama de Cirrus es más obvia, pero funciona igual de bien. Entre eso y el hecho de que Roger destruye un cartel de la cadena de odontología más exitosa de su padre y su hermano (¿existe eso?), está claro que este no es un cómic sobre cómo convertirse en un tipo que no apesta. Es más bien una advertencia (humorística) al estilo Oppenheimer.

La obra de arte de “The Schlub” #1 es fuerte y refleja perfectamente el tono de la escritura. Los diseños exagerados y caricaturescos comunican quiénes son estos personajes de manera increíblemente efectiva. Los colores brillantes ayudan a dejar clara la intención cómica del tema. El arte tiene una verdadera deferencia al dibujo a lápiz de los cómics clásicos mientras hace algo parecido a una parodia, enhebrar una aguja que es muy, muy difícil de enhebrar. La pelea entre Wyrm y Cyrrus/Roger es claramente lo mejor que este cómic tiene para ofrecer visualmente, aparte de su llamativa primera página, por supuesto (abrir una historia desde el interior de la boca de alguien es un gran gancho). El equipo de arte hace un trabajo sorprendente al crear una sensación de dinamismo e impulso entre los paneles. Si bien la acción se siente dramatúrgicamente casi incidental, es emocionante de ver, de todos modos. La capacidad de equilibrar el espectáculo real de superhéroes con el tono general del tema habla de los puntos fuertes de este cómic.

“The Schlub” #1 ha sentado las bases para una historia genuinamente novedosa y emocionante. Es tentador imaginar una sátira inteligente sobre la masculinidad tóxica y el peligro de otorgar un poder ilimitado a hombres que sólo desean dominar a las personas que los rodean. Pero lo que hemos visto hasta ahora sugiere que esto será al menos un poco más sencillo que eso. Roger apesta, ahora tiene poder. Independientemente de cómo se vea, este es un cómic divertido y fresco que merece verdadera atención.

Veredicto final: 7.3- “The Schlub” #1 es un cómic divertido y original que se atreve a contar la historia del chico más mediocre que conoces

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